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David Cossin
Ha studiato percussioni classiche alla Manhattan School of Music, specializzandosi in musica contemporanea. Il suo interesse per strumenti e tecniche non occidentali, per la composizione e l'improvvisazione, per la sperimentazione e l'utilizzo di tecnologie, l'hanno portato a suonare e a registrare con i compositori Tan Dun, Steve Reich, Philip Glass, Terry Ryley, con i gruppi Bang on a Can All Stars, Talujon Percussion Quartet, The New Music Consort, New Band, Zen Tricksters, con i musicisti Yo Yo Ma, Cecil Taylor, Meredith Monk, Bo Diddley, Thurston Moore (Sonic Youth) Gipsye King, Ziggy Marley tra gli altri. David è attualmente il percussionista di STING impegnato nel tour mondiale SYNPHONICITY. Ha suonato in festival in Italia, Francia, Spagna, Inghilterra, Irlanda, Germania, Olanda, Ungheria, Russia, Uzbekistan, Messico, Taiwan, Giappone, Cina, Corea, Australia, Canada e negli Stati Uniti. Come solista si eí prodotto con le orchestre di Londra, Parigi, Bruxelles, Gotemberg, San Pietroburgo, Montreal, Macao, Shangai, Pechino, Singapore, Hong Kong, San Paolo. David ha partecipato alle musiche del film "La Tigre e il Dragone" di Ang Lee, vincitore di vari oscar tra cui quello per la Migliore Colonna Sonora agli Academy Awards; ha collaborato con i registi teatrali Peter Sellars, Lee Bruer di Mabou Mines, con il Blue Man Group e The Lion King. In tour dal 2000 con il suo Solo Percussion/Electronics Project di recente diventato duo grazie alla collaborazione col sound designer londinese David Sheppard, Cossin affianca alle percussioni acustiche i procedimenti elettronici, video e strumenti da lui inventati. Particolarmente acclamate dalla critica internazionale la sua versione di Piano Phase di Steve Reich arrangiata per percussioni e video, e l'invenzione del "tubo di cartone amplificato". Le sue installazioni sonore SwingSet e SpinCycle sono state esposte in spazi pubblici e gallerie a New York, in Italia e in Germania. É direttore artistico dei progetti sul suono di Loop house Projects, casa residenza per artisti nel Sud Italia, e del programma di residenza sulla nuova musica Sound RES. Ha di recente co-fondato a New York una scuola di musica per bambini chiamata WonderGround al suo secondo anno di attività (www.wondergroundnyc.com)

www.davidcossin.com
     
 

Gordon Knox
Direttore artistico  e curatore del programma per artisti Montalvo Arts Center, in California. Fra il 1990 e il 2001 ha concepito, realizzato e amministrato insieme a Cecilia Galiena la Civitella Ranieri Foundation in Umbria e New York, con un finanziamento americano e una proprietà italiana, rendendo noto l'approccio al ruolo delle residenze d'arte internazionali e quello connettivo con un territorio culturale e sociale. Dal 1999 ha collaborato con programmi di residenze per artisti: Fondazione Ratti (Como), Fondazione Santa Maddalena e Fondazione Studio Marangoni (Firenze), Fondazione Sanskriti (Nuova Dehli, India), l'Atlantic Center for the Art (Florida), Biennale di Venezia (organizzatore padiglione americano 2003 e curatore padiglione India 2005), Fondazione Sakatar (Brasile). Nei primi anni ’90 e’ co-fondatore e in seguito tesoriere dell’organizzazione internazionale per le residenze artistiche ResArtis.

http://fora.tv/2008/02/14/Darwin_Archetypal_Amateur
http://www.forbes.com/video/?video=fvn/business/km_match031908
     
 

Luigi Negro
Artista, nato nel Salento (e' sociologo e storico dell'economia). Il "curare" diviene per lui strumento per la gestione della complessità ed il caso. L'artista deve per lui "edificare mondo", creare dispositivi di relazione e senso, costruisce encarte: concependo mappe dinamiche di nessi, emozioni, azioni, norma. Curare come possibile forma dell'arte. Quest'anno ha deciso di partecipare all'invito della quadriennale con un progetto online per e come synapser (Synapser#2:www.synapser.it). Ha curato diversi progetti collettivi e connettivi, residenze, conferenze e forum, fra gli altri: Oreste (dalla Biennale di Venezia 1999), "Dialoghi sul margine" nel 1999, un intervento con scienziati, giudici, curatori, filosofi e artisti basato sulle teorie della complessita ed "il gioco delle perle di verto" (di Herman Hesse), "Organismi D'arte Indipendenti", con la partecipazione di importanti spazi e laboratori non-profit europei (Oreste); "Display" residenze e mostra con Studio/Budapest, per l'anno dello scambio culturale Italia-Ungheria, "signs+senses+envelopes", presso Careof, ecc. Ha partecipato a mostre in italia ed all'estero. Condivide progetti e concept x il network per l'arte contemporanea Undo.Net dal 1998. Dal 2001 e' co-direttore artistico e curatore delle residenze della Loop House (San Cesario). Nel 2001 riusulta vincitore del premio per l'arte "Guggenheim Italia 2001, Circolo Virtuoso".
     
  Alessandra Pomarico
E’ la fondatrice e direttrice artistica di Loop House, associazione culturale non-for-profit con sede a Lecce. Dal 2000 cura un programma internazionale e multidisciplinare di residenze per artisti, diventate il catalizzatore di concerti ed eventi, mostre d’arte, scambi e incontri culturali, progetti didattici.. In questo quadro, Sound Res -residenza, festival e summer school sui nuovi suoni e la musica contemporanea- ha negli anni aquisito continuita’ e successo di pubblico. Alessandra si e’ laureata in Storia del Teatro e del Cinema all’Universita’ La Sapienza di Roma. E’ anche laureata in Organizzazione di eventi e Teorie della Performance all’Universita’ Sorbonne di Parigi. E’ insegnante di ruolo di Italiano e Storia nelle scuole superiori ed e’ al suo terzo anno di dottorato in Sociologia delle Migrazioni e delle Culture presso l’Universita’ del Salento, dove si occupa di trasformazioni identitarie nelle vicende di artisti migranti. Un suo lavoro di ricerca “Transcultura e Utopia” e’ stato premiato da una commissione dell’Universita’ del Salento. Alessandra ha conseguito un Dottorato di Ricerca in Sociologia delle Migrazioni e delle Culture presso l’Università del Salento, con una tesi incentrata sui processi di trasformazione culturale e sociale attivati da artisti che hanno vissuto l’esperienza della migrazione dal basso. Un suo lavoro di ricerca "Transcultura e Utopia" è stato premiato da una commissione dell’Università del Salento. Alessandra è inoltre giornalista iscritta all’albo, è stata corrispondente per La Repubblica, ha pubblicato saggi ed articoli sul teatro, la musica e l’arte contemporanei su riviste quali Prima Fila, La Voce dello Spettacolo, Opening, Libero Cantiere, Teatral, Arto e diversi cataloghi di festival. Ha collaborato al volume "Peter Sellars" a cura di Valentina Valentini e Maria Delgado, pubblicato da Rubettino Editore, Cosenza.
Ha di recente co-fondato a New York una scuola di musica per bambini chiamata WonderGround al suo secondo anno di attività (www.wondergroundnyc.com)
     
    Staff
  Lara Castrignanò - Artists Relations
Con un BA in Teorie Visive alla UEL di Londra, Lara ha lavorato presso la Getty Images Inc., nella divisione image.net, coordinando la distribuzione e promozione di campagne publicitarie cinematografiche ai media nella zona EMEA, e organizzando inoltre presso la Mostra del Cinema di Venezia servizi fotografici di movie-star internazionali per conto di aziende come la UIP e la BVI. Lara ha anche lavorato nella distribuzione internazionale di documentari per la Televisione presso la 10 Francs Distribution a Parigi.
     
  Paola Leone
Vive e lavora nella città di Lecce. Laureata in Scienze dell’Educazione, esperta nei processi formativi, frequenta corsi di formazione e stage presso i Cantieri Teatrali Koreja, teatro Stabile d’Innovazione, workshop di teatro internazionali (A.R.C.O) e diventa tecnico esperto di teatro sociale. Nel cinema e televisione, lavora come assistente alla regia e collabora con il Teatro Pubblico Pugliese, Hilite, e con altre organizzazioni come direttrice di produzione. Conduce inoltre laboratori nelle carceri, nelle scuole elementari, medie e superiori e dal 2009 è co-fondatrice di Factory Compagnia Transadriatica
     
  Silvia Perrone
Nata a San Cesario di Lecce il 31/12/1973, psicologa e psicoterapeuta cognitivo comportamentale, coordina Psy-i: studio di psicoterapia cognitiva integrata, si occupa di programmi di prevenzione primaria del disagio psichico e sociale per l’infanzia e l’adolescenza. Tutor di progetti di ricerca clinica e sociale, segue un gruppo di indagine sulle nuove dipendenze comportamentali (dipendenza sessuale, dipendenza da internet e dal gioco d’azzardo) e sui disturbi del comportamento alimentare presso l’Associazione di Psicologia Cognitiva. Pratica meditazione vipassana e si interessa di Mindfulness Based Stress Reduction (MBSR) e di Mindfulness Baced Cognitive therapy (MBCT). Collabora con l’associazione no profit Res per l’organizzazione di progetti e di laboratori d’arte per l’infanzia e l’adolescenza.
     
  Maddalena Perrone
Nata a Lecce il 23/06/1983, manager dei servizi per la cura dell’infanzia, collabora con Psy-i: studio di psicoterapia cognitiva integrata. Elabora e organizza progetti d’arte per l’infanzia e l’adolescenza, con particolare attenzione alle realtà socio economiche svantaggiate. È appassionata del metodo Munariano, di arte contemporanea e in particolare di quegli artisti che hanno sviluppato il proprio lavoro sui margini (Marina Abramovich, Gina Pane).
     
    Anna Miccolis
Laureata in lettere moderne con una tesi specialistica in antropologia. Dal 2004 si occupa di organizzazione nell’ambito di eventi culturali alternandosi tra cinema e teatro. Nel 2009 porta a termine un corso di Economia e Organizzazione teatrale presso la Scuola d’Arte Drammatica Paolo Grassi di Milano. Nello stesso anno fonda assieme a Tonio De Nitto, Paola Leone e Fabio Tinella l’associazione Factory - compagnia transadriatica che svolge attività di produzione di spettacoli teatrali e di formazione nelle scuole di ogni ordine e grado e nelle carceri, fornisce nel contempo servizi di promozione e gestione di attività culturali.
     
    Marinella Mazzotta
Avvocato, specializzata anche nella tutela del Diritto d’Autore, alterna all’attività professionale, un’intensa attività legata al mondo artistico. Esercita l’attività professionale di Avvocato civile e penalista; Consulenza legale per la tutela del Diritto d’Autore; Componente del "Comitato per la difesa dei Diritti degli Immigrati" - Lecce; Componente di "Antigone", Associazione per i diritti e garanzie nel sistema penale; Attività di consulenza legale presso la "Casa dei Diritti" di Bologna 1993/94; Attività a sostegno del "Telefono Viola" Associazione per l’informazione e la tutela contro gli abusi psichiatrici dal 1992; Musicista e fotografa, componente della Banda Roncati, gruppo musicale che svolge attività concertistica e teatrale diretta all’uso sociale della musica e dello spettacolo impegnata in Italia e in Europa - dal 1992; Personal manager e promoter per i gruppi musicali (Cesare Dell’Anna, Daniele Sepe, La Nuova Compagnia della Tammorra, Banda Roncati, Intensive Jazz Group, Diamant Brin, Opa Cupa, Nura, Zina, Tax Free ecc.); Ufficio di promozione "Cantieri teatrali Koreja" - Lecce - 1999; Nel 2003 fonda l’Associazione culturale / sportiva "SasFadas" per la diffusione dello sport nazionale della Capoeira in Puglia e della cultura brasiliana, incentrata verso il recupero sociale delle generazioni a rischio, attività che si evolve con la creazione della "1ª scuola di Capoeira nel Salento", l’organizzazione di concerti culturali, stages e laboratori. Nel 1996 fonda e ne è presidente, l’associazione culturale casa/laboratorio Albania Hotel. L’associazione persegue l’intento di valorizzare e veicolare l’arte in tutte le sue espressioni, intese in un’accezione di multiculturalità radicandosi ben presto nel territorio Salentino attraverso l’organizzazione di eventi e produzioni tesi alla valorizzazione e promozione del territorio. Nel 2005 fonda la 11/8 Records, che si occupa di promuovere e produrre progetti musicali di particolare pregio artistico coerentemente col principio di favorire la veicolazione della musica e dell’arte in generale, aprendo spazi e abbattendone i confini. All’attivo, numerose produzioni discografiche quali: Opa Cupa, Tax Free, Zina, Tarantavirus, Opa Cupa Remix, DD3, My Miles, lavoro personale del trombettista Cesare Dell’Anna, dedicato a Miles Davis che vede fra gli ospiti Adam Holzman, ex tastierista dello stesso Davis, GirodiBanda, progetto che rivaluta le bande pugliesi. Oltre ad altri progetti tesi alla valorizzazione dei giovani artisti emergenti. Nel 2009 fonda l’Associazione Culturale GirodiBanda, tesa alla rivalutazione della tradizione bandistica salentina. Nel 2010 crea "la Rete dei Caselli" case cantoniere delle Ferrovie Sud Est destinate a divenire vere e proprie residenze artistiche stabili nel Salento. Sia per 11/8 Records che per la Casa/Laboratorio Albania Hotel, si occupa del management, dell’amministrazione e del settore legale. È manager di numerosi progetti musicali e ne organizza tour nazionali ed internazionali.
     
  Moira Cappilli
Nasce e cresce in Svizzera. Nel 2002 si trasferisce in Italia e si laurea nel 2006 in Scienze della Comunicazione presso l’Università degli Studi di Bologna. Nello stesso anno si trasferisce a New York per lavorare presso l’agenzia di pubbliche relazioni Ana Martins PR - settore moda dove cura i rapporti con la stampa e gli eventi promozionali negli Stati Uniti e in Europa. Durante la sua esperienza statunitense si avvicina al mondo della musica indipendente e al suo ritorno in Italia inizia a collaborare con diverse realtà artistiche in qualità di coordinatrice e amministratrice tecnica (tour manager). Nel 2008 partecipa alla produzione e organizzazione dell’evento Viva Italia - Taranta Festa nel quadro dello Stimmen Festival di Basilea. Lavora per l’agenzia di distribuzione Scotti Bros. - Bologna in qualità di tour manager per la compagnia di flamenco Flamenquevive. Collabora per un anno con l’Ass. Cult. Tarantarte - Centro di produzione e formazione Danze del Mediterraneo. Dal 2009 è la responsabile dell’area Promozione territoriale per la cooperativa culturale Cultura Progetto - Forlì.
     
    Ufficio Stampa
  Alessandra Caiulo
CALLIOPE Comunicare Cultura
Si laurea nel 2006 c/o la Facoltà di Lingue e Letterature Straniere dell’Università del Salento - indirizzo Traduzione e Interpretariato. Si specializza, successivamente, sempre c/o l’Università del Salento - Dipartimento di Lingue e Letterature Straniere, nel settore delle nuove tecnologie e della comunicazione per il web attraverso un Corso di Formazione Professionale per Regista Multimediale (della durata di oltre 1000 ore) che le ha consentito di acquisire competenze specialistiche in materia di nuove tecnologie dell’informazione e della comunicazione, con particolare riferimento all’industria multimediale, dello spettacolo e del cinema. Nell’ambito di suddetto corso si è occupata del Montaggio Audio e Video di ’Transazioni’, un cortometraggio della durata di 6 minuti presentato al IIIº Concorso Internazionale del Cortometraggio Nocicortinfestival. Tra le collaborazioni, vanno citate, da luglio 2007 a settembre 2008, quella con l’Istituto di Culture Mediterranee della Provincia di Lecce che l’ha vista occuparsi della segreteria organizzativa per gli eventi culturali ’Estate a Torcito 2007’ e ’Staramascè’, mostra fotografica del fotoreporter Kash Gabriele Torsello; della gestione delle pratiche di candidatura c/o il Vendome Film Festival 2007 di cortometraggi e lungometraggi realizzati grazie al sostegno dei fondi regionali in supporto alle produzioni cinematografiche europee; della gestione delle pratiche SIAE per la Rassegna delle culture migranti "Salento Negroamaro" edizione 2008; dal 21 gennaio 2008 al 1º febbraio 2008, quello con la Provincia di Lecce, in qualità di interprete per gli artisti francesi impegnati nello spettacolo "Samson et Dalila"; da novembre 2009 a dicembre 2009, quella con la multinazionale canadese Cirque du soleil, in qualità di responsabile casting artisti salentini, responsabile gestione dei rapporti con le società e le aziende salentine, interprete per la regista Nancy Rozon.